AI Video Prompt Generator: Erstellung professioneller Video-Storyboard-Prompts mit einem Klick

Auf einen Blick

Der AI Video Prompt Generator verwandelt Ihre einfachen Ideen – wie beispielsweise „ein Mädchen, das im Regen durch eine Stadt rennt“ – in strukturierte Storyboard-Prompts, die Anweisungen zu Kamerabewegungen, Zeitachsen, Sounddesign und Stilvorgaben enthalten. Dies verbessert die Generierungsqualität aller gängigen KI-Videotools wie Seedance, Sora, Kling und Runway erheblich.

Der Unterschied zwischen Amateur- und professionellen KI-Videos lässt sich fast immer auf einen Punkt zurückführen: die Struktur der Eingabeaufforderung. Eine vage Beschreibung lässt dem Modell zu viel Raum für Spekulationen; ein strukturiertes Storyboard gibt dem Modell Frame für Frame vor, was es rendern soll.

Seedance's Video Prompt Generator in drei einfachen Schritten:

1. Beschreiben Sie Ihre Idee in einfachen Worten
2. Wählen Sie einen Videostil (Kino, Animation, Werbung, Science-Fiction usw. – 12 Optionen)
3. Erhalten Sie einen vollständigen Storyboard-Entwurf – einschließlich Kamerabewegungen, Zeitplan, Sounddesign und Vorschlägen für Referenzbilder –, den Sie kopieren oder direkt an den Videogenerator senden können.

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Was ist ein KI-Videoprompt-Generator?

Ein KI-Videoprompt-Generator ist ein spezielles Tool, das prägnante Textbeschreibungen in detaillierte, strukturierte Videoprompts umwandelt, die speziell für KI-Videoproduktionsplattformen optimiert sind. Zur Veranschaulichung: Wenn man einem Regisseur die Anweisung gibt, „eine Person zu filmen, die die Straße entlanggeht“, und ihm dann ein komplettes Storyboard (einschließlich Kamerawinkel, Beleuchtungsschemata, Auswahl der Aufnahmen, Farbkorrektur und Sounddesign) übergibt, sind die Ergebnisse himmelweit voneinander entfernt.

Das Kernproblem, mit dem es sich befasst, ist klar: Die Qualität von KI-Videogeneratoren hängt vollständig von der Qualität der Eingabe ab, doch die Erstellung von Videoeingaben erweist sich als weitaus schwieriger als das Verfassen von Bildeingaben. Videos bringen eine zeitliche Dimension mit sich – Kamerabewegungen, Aktionsabläufe, Übergänge und Audio – Konzepte, die die meisten Menschen einfach nicht in Worte fassen können.

Die fünf größten Probleme beim manuellen Verfassen von Video-Prompts

Wenn Sie schon einmal versucht haben, Video-Prompts von Grund auf neu zu schreiben, sind Sie wahrscheinlich auf folgende Fallstricke gestoßen:

1. Terminologische Barrieren bei Kamerabewegungen. Sie wissen, dass Sie „diese langsame, spannungsgeladene Kamerafahrt“ wollen, aber Sie wissen nicht, dass sie „Dolly-In“ genannt wird – geschweige denn, wie Sie es formulieren müssen, damit das KI-Modell es richtig versteht.

2. Zeitleistenstruktur. Ein Video ist kein statisches Bild – es entfaltet sich im Laufe der Zeit. Um zu beschreiben, was bei 0 Sekunden, 3 Sekunden, 6 Sekunden und 10 Sekunden passiert, und gleichzeitig nahtlose Übergänge zu gewährleisten, sind Drehbuchfähigkeiten erforderlich, über die die meisten nicht verfügen.

3. Ausgelassene Dimensionen. Die meisten Menschen beschränken sich darauf, nur das Motiv und die Handlung zu beschreiben. Die Lichtrichtung, die Farbgebung, atmosphärische Effekte, das Sounddesign, das Seitenverhältnis – all diese Faktoren haben einen großen Einfluss auf das Endergebnis, werden jedoch völlig übersehen.

4. Inkonsistenter Stil. Das Fehlen eines einheitlichen Formats in Verbindung mit jeweils unterschiedlichen Aufforderungsstrukturen erschwert es, die visuelle Sprache über mehrere Fragmente hinweg konsistent zu gestalten und beizubehalten.

5. Zeitaufwand. Die manuelle Erstellung einer professionellen Videovorlage dauert 10 bis 20 Minuten. Wenn für ein Projekt mehrere Clips erforderlich sind, kann allein die Erstellung der Vorlagen mehrere Stunden in Anspruch nehmen, bevor mit der Generierung überhaupt begonnen werden kann.

Drei Ansätze zur Erstellung von Video-Prompts

| Methode | Vorgehensweise | Geeignet für | Einschränkungen | |------|------- -|--------|--------| | Manuelles Scripting | Erstellen Sie komplette Prompts von Grund auf neu und legen Sie Kamerabewegungen, Timing und Stil fest | Regisseure mit Filmerfahrung und erfahrene Prompt-Ingenieure | Steile Lernkurve, zeitaufwändig, erfordert Kenntnisse in Kinematografie und Schnittterminologie | | Vorlagenbibliothek | Wählen Sie eine vorgefertigte Vorlage aus und ersetzen Sie Motive und Details | Für Szenen, die eine schnelle Iteration erfordern | Begrenzte Flexibilität, eingeschränkte Kreativität, Neigung zu Uniformität | | KI-Prompt-Generierung | Beschreiben Sie Ideen in einfacher Sprache; die KI generiert vollständige Prompts für die Aufteilung der Aufnahmen | Für alle Benutzer – Anfänger erzielen professionelle Ergebnisse, Experten sparen Zeit | Etwas eingeschränkte Kontrolle über einzelne Prompts (die Ergebnisse können jedoch bearbeitet werden) |

Um ganz ehrlich zu sein: Wenn Sie aus dem Film- und Fernsehbereich kommen, ein natürliches Gespür für Storyboards haben und mit der Terminologie der Kinematografie vertraut sind, ziehen Sie es vielleicht vor, von Hand zu schreiben. Aber selbst professionelle Regisseure nutzen KI-Prompt-Generatoren als Ausgangspunkt – das geht viel schneller als das Schreiben von Grund auf und liefert oft Vorschläge für Einstellungen oder das Tempo, an die Sie noch nicht gedacht hatten.

Für die anderen 95 %, die einfach nur professionelle KI-Videoeffekte wollen, ohne monatelang Filmsprache lernen zu müssen, stellen KI-Videoprompt-Generatoren einen Quantensprung dar.

Möchten Sie sich näher mit der Kunst des Erstellens manueller Eingabeaufforderungen befassen? Lesen Sie unser Tutorial Wie man AI-Video-Eingabeaufforderungen schreibt. Sind Sie daran interessiert, Bild-Eingabeaufforderungen zu generieren? Lesen Sie unseren Begleitartikel Leitfaden zum AI-Bild-Eingabeaufforderungsgenerator.

So funktioniert der Seedance Video Prompt Generator

Seedance Video Prompt Generator wurde speziell für Videos entwickelt – nicht als Add-on für einen allgemeinen Chatbot, sondern als professionelles System zur Erstellung von Storyboards. Das Ausgabeformat ist für KI-Videomodelle optimiert.

Anwendungsverfahren

Schritt 1: Geben Sie Ihre Beschreibung ein. Schreiben Sie den gewünschten Videoinhalt in natürlicher Sprache auf. Das kann einfach sein, wie z. B. „Eine Katze erkundet das Innere eines Raumschiffs“, oder detaillierter, wie z. B. „Ein Detektiv in einem schwarzen Trenchcoat geht nachts durch eine neonbeleuchtete, regennasse Gasse, in deren Pfützen sich die Straßenlaternen spiegeln“. Die KI kann Eingaben mit jedem Detaillierungsgrad verarbeiten.

Schritt 2: Wählen Sie Ihren Videostil aus. Wählen Sie aus 12 kuratierten Stilen, die jeweils unterschiedliche Kamerabewegungen, Beleuchtungsschemata, Farbpaletten und Tempi auslösen:

Schritt 3: KI-generierte Storyboard-Anweisungen. Die KI (basierend auf Gemini 2.5 Flash, aufgerufen über OpenRouter) streamt vollständige Storyboard-Anweisungen in Echtzeit. Die Ausgabe entspricht einem strukturierten Format, das speziell für KI-Videomodelle entwickelt wurde:

【风格】电影感，10秒，16:9，忧郁紧张
【时间轴】
  0-3秒：[缓慢推进] + [霓虹灯雨巷] + [侦探迎面走来] + [体积雾、水洼倒影]
  3-7秒：[低角度跟踪] + [侦探在闪烁霓虹灯下停步] + [点烟，半张脸被照亮] + [镜头光晕、雨丝]
  7-10秒：[摇臂上升] + [展现整条巷子延伸至黑暗] + [侦探渐行渐远] + [淡入黑幕]
【声音】爵士萨克斯，慢速 + 雨打路面音效 + 无对白
【参考】@Image1 经典黑色电影巷子, @Image2 银翼杀手雨景

Schritt 4: Kopieren oder direkt senden. Zwei Optionen: – Kopieren Sie die Eingabeaufforderung in Ihre Zwischenablage und fügen Sie sie in ein beliebiges KI-Videotool ein – Seedance, Sora, Keeling, Tongyi Wanshang, Runway, Pika usw.

• An Videogenerator senden – Senden Sie Prompts mit einem Klick direkt an den Seedance Text-to-Video Generator, um sofort Videos zu generieren. Sie müssen weder zwischen Tabs wechseln noch kopieren und einfügen.

Kosten: Generiert 2 Credits pro Instanz. Entspricht einer Zeitersparnis von 10 bis 20 Minuten manueller Programmierzeit.

Englisch-Ausgabeschalter: Die Standardausgabe verwendet chinesische Blockbezeichnungen (z. B. 【Style】, 【Timeline】). Durch Aktivieren der Option für die englische Ausgabe werden ausschließlich englische Eingabeaufforderungen angezeigt. Dies ist besonders nützlich bei der Verwendung von englischsprachigen Plattformen wie Sora oder Runway.

Was KI tatsächlich leistet

Prompt-Generatoren tun mehr, als nur Ihre Beschreibung mit Filmjargon zu füllen. Sie analysieren Ihre Eingabe und den gewählten Stil, um eine vollständige Storyboard-Vorlage zu erstellen:

1. Optimale Kamerabewegungen festlegen – Verwenden Sie Dolly-Aufnahmen für Produktaufnahmen, Kamerafahrten für Verfolgungsjagden und Kranaufnahmen für Landschaftsaufnahmen
2. Die Zeitachse der Aufnahmen erstellen – Verwenden Sie langsames Tempo für Kinoeffekte und schnelle Schnitte für Musikvideos
3. Passende Beleuchtung und Atmosphäre auswählen – Verwenden Sie kontrastreiche Seitenbeleuchtung für Film Noir und natürliche Umgebungsbeleuchtung für Dokumentarfilme
4. Einheitliches Farbkorrekturschema festlegen
5. Soundstrategie entwerfen – Musikgenres, Soundeffekte und Dialogregie empfehlen
6. Referenzbilder vorschlagen – Visuellen Stil für Modelle festlegen, die visuelle Referenzunterstützung benötigen

Anwendbare Szenarien und Einschränkungen

Prompt-Generatoren sind zwar nützlich, aber sie sind kein Allheilmittel:

• Minimalistische Fragmente. Wenn Sie lediglich „einen weißen Kreis, der sich vor einem schwarzen Hintergrund allmählich vergrößert” benötigen, formulieren Sie dies klar und deutlich. KI neigt dazu, Dinge zu komplizieren und fügt unnötige Kamerabewegungen und atmosphärische Elemente hinzu.
• **Frame-genaue Storyboards. ** Wenn Sie bereits ein Konzept für ein Frame-für-Frame-Storyboard im Kopf haben, können Sie durch manuelles Schreiben eine feinere Kontrolle erzielen.
• Bewährte Eingabeaufforderung. Wenn Sie bereits eine Eingabeaufforderung haben, die konsistent den gewünschten Effekt erzielt, müssen Sie diese nicht neu generieren.

Das leistungsstärkste Szenario für Generatoren ist, wenn Sie eine Idee haben, aber nicht wissen, wie Sie diese in das von KI-Videomodellen geforderte strukturierte Zeitleistenformat umsetzen können – was in den allermeisten Fällen der Fall ist.

Anatomie professioneller Video-Prompts

Wenn Sie verstehen, warum strukturierte Formate effektiv funktionieren, können Sie bessere Eingabeaufforderungen erstellen – unabhängig davon, ob Sie Generatoren verwenden oder diese manuell schreiben.

Modul Eins: Style Zone – Festlegung von Richtlinien

【风格】电影感，10秒，16:9，忧郁紧张

Die Stilzone legt globale Parameter fest, bevor eine Aktion beginnt. Sie weist das Modell an: „Alles, was folgt, muss innerhalb dieses tonalen Rahmens interpretiert werden.“

| Parameter | Steuerelemente | Beispiel | |------|--------- -|------| | Visueller Stil | Gesamtästhetik, Rendering-Methode | Filmisch, Anime, Film Noir, Dokumentarfilm, Vlog | | Dauer | Gesamtlänge des Clips | 5 Sekunden, 10 Sekunden, 15 Sekunden | | Seitenverhältnis | Bildabmessungen | 16:9 (Breitbild), 9:16 (vertikal), 1:1 (quadratisch) | | Stimmung | Emotionaler Ton, Farbtemperatur | Melancholische Spannung, fröhliche Vitalität, unheimliche Ruhe |

Ohne eine Stilzone interpretiert das KI-Modell Inhalte nach seinem eigenen Verständnis – möglicherweise erhalten Sie dann kinoreife Beleuchtung für Vlog-ähnliches Filmmaterial oder Dokumentarfilm-Rhythmus für Anime-Szenen. Um eine einheitliche Gesamtwirkung zu gewährleisten, ist es unerlässlich, den gewünschten Stil im Voraus festzulegen.

Modul Zwei: Zeitachse – Aufnahmesequenzen

【时间轴】
  0-3秒：[缓慢推进] + [霓虹灯雨巷] + [侦探迎面走来] + [体积雾]
  3-7秒：[跟踪镜头] + [侦探停步] + [点烟] + [镜头光晕]
  7-10秒：[摇臂上升] + [全巷道展现] + [侦探渐行渐远] + [淡入黑幕]

Die Zeitleiste ist für die Eingabeaufforderung von zentraler Bedeutung. Jede Zeile folgt einer einheitlichen Struktur:

[Kamerabewegung] + [Einstellung/Umgebung] + [Handlung des Motivs] + [Visuelle Effekte]

Diese Struktur erweist sich als effektiv, da sie direkt widerspiegelt, wie KI-Videomodelle Informationen verarbeiten: Das Modell muss wissen, wie sich die Kamera bewegt, wie die Umgebung aussieht, was das Motiv tut und welche visuellen Effekte überlagert werden sollen – und zwar bei jedem einzelnen Bild.

Grundprinzip: – Teilen Sie die Zeit in Abschnitte von 2 bis 4 Sekunden auf. Kürzen Sie rasante Actionsequenzen und verlängern Sie kontemplative Szenen. – Beginnen Sie mit Einstellungsaufnahmen, um die Szene vor der Einführung der Handlung zu etablieren. – Bauen Sie auf einen visuellen Höhepunkt hin – platzieren Sie die dramatischsten Kamerabewegungen oder Handlungen in der Mitte oder gegen Ende. – Sorgen Sie für ein Gefühl der Vollendung am Ende – halten Sie inne, ziehen Sie sich zurück oder blenden Sie aus, um der Sequenz einen vollständigen Abschluss zu geben.

Modul 3: Klanglandschaft – Audiodesign

【声音】爵士萨克斯 + 雨打路面音效 + 无对白

Das Sounddesign ist der am meisten übersehene Aspekt bei Video-Prompts. Obwohl die meisten KI-Videogeneratoren derzeit keine Audiodateien aus Text erstellen können, erfüllen Soundbeschreibungen zwei wichtige Zwecke:

1. **Beeinflusst den visuellen Rhythmus. ** Wenn Sie „Slow Jazz” schreiben, neigt die KI dazu, sanftere, gemächlichere Kamerabewegungen zu generieren. „Heavy Bass Electronic Music” löst schnellere, dynamischere Bilder aus.
2. Leitet die Postproduktion. Die Vorausplanung des Sounddesigns bedeutet, dass beim späteren Hinzufügen von Audio Bild und Ton bewusst aufeinander abgestimmt werden, anstatt sie hastig zusammenzufügen.

Modul Vier: Referenzzone – Visuelle Ankerpunkte

【参考】@Image1 经典黑色电影巷子, @Image2 银翼杀手雨景

Geben Sie Referenzvorschläge, um das Modell (und Sie selbst) über die gewünschte Ästhetik zu informieren. Dies erweist sich in den folgenden Szenarien als besonders effektiv:

• Modelle, die bildbasierte Referenzeingaben unterstützen (wie beispielsweise die Bild-zu-Video-Generierungsfunktion von KeLing)
• Wahrung der stilistischen Konsistenz über mehrere Segmente hinweg
• Kommunikation der visuellen Ausrichtung mit Kooperationspartnern

Warum strukturiert > frei gestaltbar

Warum nicht einfach eine Beschreibung des Videos in natürlicher Sprache verfassen?

Die Antwort lautet: Präzision. Vergleichen Sie die folgenden beiden Methoden:

Freies Format: „Erstellen Sie ein filmisches Video, in dem ein Detektiv nachts im Regen durch eine neonbeleuchtete Gasse läuft. Es sollte eine Film-Noir-Ästhetik vermitteln, etwa 10 Sekunden lang sein und von Jazzmusik begleitet werden.“

Struktur:

【风格】黑色电影，10秒，16:9，阴郁紧张
【时间轴】0-3秒：[缓慢推进] + [霓虹灯雨巷] + [侦探迎面走来，竖起风衣领子] + [体积雾、水洼倒影]
3-7秒：[低角度跟踪] + [侦探在闪烁灯牌下停步] + [点烟，半张脸被照亮] + [镜头光晕、雨丝挂镜]
7-10秒：[缓慢摇臂上升] + [展现巷子全景深度] + [侦探继续前行，消融入黑暗] + [淡入黑幕]
【声音】慢速爵士萨克斯 + 雨声音效 + 远处雷声
【参考】@Image1 黑色电影巷子, @Image2 银翼杀手城市景观

Die strukturierte Version liefert mehr als dreimal so viele verwertbare Informationen bei vergleichbarer Wortzahl. Jede Unklarheit in der Freiform-Version – wie bewegt sich die Kamera? Wann geschieht was? Wie endet es? – findet in der strukturierten Version eine klare Antwort.

Um mehr über Techniken zum Verfassen von Prompts zu erfahren, finden Sie in unserem Seedance Prompt Guide zahlreiche Vorher-Nachher-Vergleichsbeispiele.

Detaillierte Klassifizierung von 13 Vorlagen für Videoprompts

Der Seedance Video Prompt Generator umfasst 16 Vorlagen in 6 Hauptkategorien, die 13 verschiedene Vorlagentypen umfassen. Nachfolgend finden Sie die Funktionen, Anwendungsfälle und empfohlenen Einstellungen für jede Vorlage.

Erzählvorlagen (3 Varianten)

Narrative Vorlagen sind für das Storytelling konzipiert – sie organisieren Kamerabewegungen und das Tempo rund um Charakteraktionen, emotionale Bögen und Szenenenthüllungen.

1. Narrative Geschichte – Klassische, storybasierte Sequenzen. Legen Sie den Beginn der Aufnahme fest, stellen Sie die handelnden Figuren vor und schließen Sie mit einem emotionalen oder visuellen Höhepunkt.

• Empfohlene Stile: Film, Fantasy, Film Noir
• Empfohlene Dauer: 10–15 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Weitwinkel-Einstellungsaufnahmen + verwobene Nahaufnahmen von Reaktionen
• Geeignete Anwendungen: Kurzfilmsequenzen, narrative Werbespots, Charaktervorstellungen

2. Emotionaler Konflikt – Konzentriert sich auf innere Unruhe, die durch Körpersprache, Mimik und Kontraste in der Umgebung vermittelt wird. Die Kamera bleibt nah am Motiv, das Tempo wird bewusst verlangsamt.

• Empfohlener Stil: Kino, Film Noir, Realismus
• Empfohlene Dauer: 8–12 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Nahaufnahmen, langsame Kamerafahrten, geringe Schärfentiefe
• Geeignete Szenarien: Dramatische Szenen, emotionale Werbung, emotionale Beats in Musikvideos

3. Talking Head – Eine einzelne Person spricht direkt in die Kamera. Klare, professionelle Bildkomposition mit subtilen Kamerabewegungen, um die visuelle Dynamik aufrechtzuerhalten.

• Empfohlene Stile: Dokumentarfilme, Werbespots, Vlogs
• Empfohlene Dauer: 5–10 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Mittlere Nahaufnahmen + subtile Kamerafahrten oder langsame Zooms
• **Geeignete Szenarien: ** Testimonial-Videos, Einführungen zu wissenschaftlichen Themen, Social-Media-Hooks

Produktvorlagen (3 Varianten)

Produktvorlagen präsentieren Objekte, Räume und gewerbliche Umgebungen, wobei die Kamerabewegungen so gestaltet sind, dass sie Merkmale, Materialien und Größenverhältnisse hervorheben.

4. Produktpräsentation – Primäre visuelle Vorlage. Produkte werden durch rotierende, vorwärtsgerichtete oder seitliche Bewegungen präsentiert, wobei die Beleuchtung sorgfältig gesteuert wird, um Materialien und Formen hervorzuheben.

• Empfohlener Stil: Kommerzielle Werbung, realistisch
• Empfohlene Dauer: 8–12 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Kreisende Aufnahmen, langsame Kamerafahrten, Makro-Nahaufnahmen
• Geeignete Anwendungen: Produkteinführungen, E-Commerce-Videos, Markeninhalte

5. Produktanimation – Präsentation des Produkts in Bewegung – Auspacksequenzen, Zusammenbau oder Objektverwandlungen. Dynamische Kamerabewegungen, die die Handlung verfolgen.

• Empfohlener Stil: Kommerzielle Werbung, Science-Fiction
• Empfohlene Dauer: 8–15 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Kamerafahrten, schnelle Schnitte aus mehreren Blickwinkeln
• Geeignete Anwendungen: Technologieprodukte, App-Demonstrationen, Feature-Enthüllungen

6. Space Walkthrough – Eine virtuelle Tour durch Innenräume, Gebäude oder Umgebungen. Eine kontinuierliche, flüssige Kamerafahrt.

• Empfohlene Stile: Realistisch, kommerzielle Werbung, Science-Fiction
• Empfohlene Dauer: 10–15 Sekunden
• Wichtige Kamerabewegungen: Steadycam-Vorwärtsfahrten, sanfte Schwenks
• Geeignete Anwendungen: Immobilien, Innenarchitektur, virtuelle Showrooms, Gaming-Umgebungen

Charaktervorlagen (3 Typen)

Charaktervorlagen konzentrieren sich auf Charaktere und animierte Figuren – ihre Bewegungen, Ausdrucksformen, Interaktionen mit der Umgebung und dramatischen Momente.

7. Charakteraktion – Der Charakter führt bestimmte körperliche Bewegungen aus. Die dynamische Kameraführung folgt den Bewegungen und passt sich deren Energie und Stil an.

• Empfohlene Stile: Anime, Film, Sci-Fi
• Empfohlene Dauer: 5–10 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Kamerafahrten, niedrige Blickwinkel (zur Verstärkung der Wirkung), Zeitlupe
• Geeignete Szenarien: Actionsequenzen, Sportinhalte, Charaktervorstellungen

8. Charakterkampf – Kampf oder intensive Interaktion zwischen zwei oder mehr Charakteren. Schnelle Kameraschnitte, effektvolle Schnitttechnik, dramatische Kamerawinkel.

• Empfohlene Stile: Anime, Fantasy, Film
• Empfohlene Dauer: 8–15 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Schnelle Schnitte aus mehreren Blickwinkeln, Kamerafahrten, Geschwindigkeitsrampen
• Geeignete Szenarien: Spieletrailer, Inhalte im Anime-Stil, Actionsequenzen

9. Kriegsszene – Groß angelegter Konflikt mit mehreren Elementen: Truppen, Fahrzeuge, Explosionen, Zerstörung der Umgebung. Die Einstellung vermittelt zunächst einen Eindruck von der Größe des Geschehens, bevor sie in das Getümmel eintaucht.

• Empfohlene Stile: Filmisch, Realistisch, Sci-Fi
• Empfohlene Dauer: 10–15 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Kranaufnahmen (um Größe zu vermitteln), Handkamera (für mehr Immersion), Traverse-Action-Zonen
• **Geeignete Szenarien: ** Epische Trailer, historische Inhalte, Spiel-Zwischensequenzen

Landschaftsvorlagen (3 Varianten)

Landschaftsvorlagen fangen die Umgebung, die Natur und die Geografie ein. Die Kamerabewegungen sind in der Regel langsam und schwungvoll, um Größe und Atmosphäre zu vermitteln.

10. Landschaftsaufnahmen – Panoramaaufnahmen, die natürliche oder städtische Ausblicke zeigen. Die Kamera durchquert den Raum und offenbart dabei Tiefe und Größe.

• Empfohlener Stil: Filmisch, dokumentarisch, realistisch
• Empfohlene Dauer: 8–15 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Luftaufnahmen, langsame Schwenks, Weitwinkelaufnahmen
• Geeignete Anwendungen: Reiseinhalte, Destinationsmarketing, Einstellungsaufnahmen

11. Long-Take-Tracking – Eine kontinuierliche Einzelaufnahme, die eine Umgebung durchquert. Keine Schnitte – die Kamera navigiert durch den Raum und entdeckt dabei verschiedene Elemente.

• Empfohlener Stil: Filmisch, realistisch, dokumentarisch
• Empfohlene Dauer: 10–15 Sekunden
• Wichtige Kamerabewegung: Steadycam oder Drohne in kontinuierlicher Bewegung, keine Schnitte
• **Geeignete Szenarien: ** Immersive Erlebnisse, Standortvorstellungen, virtuelle Rundgänge, Kunstinstallationen

12. One-Take – Eine kontinuierliche Einzelaufnahme ohne Schnitte. Ähnlich wie eine lange Kamerafahrt, kann jedoch auch Figuren und Handlungen einbeziehen – die Aufnahme dokumentiert Ereignisse, die sich in Echtzeit abspielen.

• Empfohlene Stile: Filme, Dokumentationen, Vlogs
• Empfohlene Dauer: 10–15 Sekunden
• Wichtige Kamerabewegungen: Kontinuierliche Einzelaufnahmen, möglicherweise mit Kreis- oder Verfolgungsbewegungen
• Geeignete Szenarien: Musikvideos, Veranstaltungsdokumentationen, dramatische Einzelmomente

Kreative Vorlagen (1 Typ)

13. Mockumentary – Einsatz von Dokumentarfilmtechniken (Handkamera, Talking Heads, beobachtende Bildkomposition), um absurde oder fiktive Themen darzustellen und dadurch einen komödiantischen oder satirischen Effekt zu erzielen.

• Empfohlener Stil: Dokumentarfilm, Vlog
• Empfohlene Dauer: 10–15 Sekunden
• Wichtige Kameratechniken: Handkamera, schneller Zoom, „unbeabsichtigte“ Bildkomposition
• **Geeignete Szenarien: ** Humorvolle Inhalte, Satire in sozialen Medien, kreatives Marketing

So wählen Sie die richtige Vorlage aus

• Eine Geschichte erzählen? → Narratives Storytelling, emotionaler Konflikt oder Charakterhandlung
• Ein Produkt verkaufen? → Produktpräsentation, Produktanimation oder Raumrundgang
• Action-Inhalte erstellen? → Charakterkampf, Kriegsszenen oder Charakterhandlung
• **Standorte präsentieren? ** → Malerische Reisen, Kamerafahrten oder Single-Take-Sequenzen
• Komödie? → Mockumentary
• Markenaufbau? → Sprecher, Produktpräsentation oder kommerzielle Erzählung

Sie können auch ganz auf Vorlagen verzichten und die KI anhand Ihrer Beschreibung von Grund auf neue Eingabeaufforderungen generieren lassen. Vorlagen dienen als Ausgangspunkt, nicht als Einschränkung.

Möchten Sie weitere fertige Beispiele für Eingabeaufforderungen? Werfen Sie einen Blick auf unsere Sammlung von 10 AI-Video-Eingabeaufforderungen.

Kurzreferenz zur Sprache des Films

Die Kinematografie ist die Sprache des Videos. Wenn du diese Begriffe beherrschst – oder einen Generator nutzt, um sie zu verstehen –, kannst du die Qualität deiner Videoaufforderungen am besten verbessern.

Überblick über grundlegende Kamerabewegungen

| Kamerabewegung | Beschreibung | Effekt | Anwendungsszenario | |------|------- -|------|----------| | Dolly In | „vorfahren“, „langsam heranfahren“, „heranrasen“ / Chinesisch: „缓慢推进“, „快速推进“ | Kamera nähert sich dem Motiv | Betont das Motiv, baut Spannung auf, zieht das Publikum in den Bildausschnitt | | Zurückfahren | „Zurückfahren”, „allmählich zurücktreten”, „Dolly Out” / Chinesisch: „缓慢拉远”, „逐渐后退” | Kamera entfernt sich vom Motiv | Zeigt die Umgebung, schafft emotionale Distanz, vermittelt ein Gefühl für die Größe | | Schwenk | „nach links schwenken“ „nach rechts schwenken“ „horizontal schwenken“ / Chinesisch: „向左平移“ „水平扫视“ | Kamera dreht sich horizontal von einem festen Punkt aus | Zeigt die Weite der Umgebung, folgt seitlichen Bewegungen | | Tracking | „Tracking Shot“ „Follow Shot“ „Side Track“ / Chinesisch: „ Tracking Shot, Side Track | Kamera bewegt sich parallel zum Motiv | Folgt einer Figur, die geht, rennt oder sich durch den Raum bewegt | | Orbit | „Orbit“, „360°-Drehung“, „kreisförmige Bewegung“ / Chinesisch: „环绕“, „360度旋转“ | Kamera umkreist das Motiv | Zeigt das Motiv aus verschiedenen Blickwinkeln, Produkt-Hero-Shots, dramatische Enthüllungen | | Kran | „Kran hoch“, „Kran runter“, „Swoop“ / Chinesisch: „ Kran hochfahren, Kran herunterfahren, Sturzflug | Vertikale Kamerabewegung | Vertikale Enthüllung, Festlegung der Größe, dramatische Vogelperspektive | | Spezielle Techniken | „Hitchcock-Zoom”, „One-Take”, „Whip Pan” / Chinesisch: „ Hitchcock-Zoom, Single-Take, Whip Pan | Spezialtechniken mit ikonischen visuellen Effekten | Der Hitchcock-Zoom komprimiert den Hintergrund; One-Take schafft kontinuierliche Immersion; Whip Pan steigert die Energie | | Handheld | „Handheld Shake” „Handheld Wobble” | Simuliert natürliche Handkameraaufnahmen | Dokumentarische Authentizität, rohe Spannung, Mockumentary-Stil |

Kamerabewegungskombinationen

Die professionellsten Prompt-Phrasen kombinieren mehrere Kamerabewegungen innerhalb der Zeitleiste. Nachfolgend finden Sie verifizierte Kombinationen:

Enthüllen + Fokussieren: Kranik steigt auf (Einstellungsaufnahme) → Vorwärts schieben (Fokus auf Motiv) Geeignet für: Auftritt einer Figur, Übergang von Landschaft zu Figur

Folgen + Enthüllen: Kamerafahrt (dem Motiv folgen) → Zurückziehen (Umgebung enthüllen) Anwendbar auf: Reisesequenzen, Verfolgungsjagden, Erkundungen

Kreis + Vorlauf: Kreis (Thema zeigen) → Langsamer Vorlauf (intime Nahaufnahme) Anwendbar für: Produktvorführungen, heroische Momente, Charaktervorstellungen

Größe + Intimität: Aus der Luft herabsteigende Kamera → Bodennahe Kamerafahrt Anwendbar für: Darstellung des gesamten Umfangs der Szene, bevor die Figuren durch sie hindurch verfolgt werden.

Wichtige Überlegungen zur Kamerabewegung auf verschiedenen Plattformen

Verschiedene KI-Videoplattformen weisen unterschiedliche Genauigkeitsgrade bei der Reaktion auf Kamerabewegungsbefehle auf. Die wichtigsten Punkte für jede Plattform sind wie folgt:

• Seedance / Sora: Versteht komplexe Anweisungen für Kamerabewegungen hervorragend und kann vollständig strukturierte Zeitleistenformate nutzen.
• Kling: Spezialisiert auf Charakteranimation und fotorealistische Bewegungen, liefert optimale Ergebnisse für charakterbezogene Kameraeffekte. Kling bevorzugt natürliche Sprachbefehle, kann aber auch strukturierte Anweisungen verarbeiten.
• Tongyi Wanshang: Unterstützt chinesische Befehlseingaben und reagiert gut auf chinesische Kameraterminologie. Das Prompt-Format ist relativ flexibel.
• Runway Gen-3: Reagiert gut auf stilisierte und künstlerische Kamerabewegungen, wobei komplexe mehrteilige Sequenzen möglicherweise vereinfacht werden müssen.
• Pika: Eignet sich für kurze Clips und einfache Kameraführung; komplexe Zeitachsen sollten auf ein oder zwei Hauptbewegungen vereinfacht werden.

Um zu erfahren, wie Sie diese Kameratechniken in Seedance anwenden können, lesen Sie bitte die Anleitung How to Use Seedance und den Seedance Prompt Guide.

Die 5 besten KI-Video-Prompt-Generatoren im Vergleich

Nicht alle Tools, die Ihnen beim Verfassen von Video-Prompts helfen, sind gleich. Nachfolgend finden Sie einen objektiven Vergleich der fünf derzeit verfügbaren Hauptansätze.

1. Seedance Video Prompt Generator – Das führende professionelle Tool

Was es ist: Ein speziell entwickelter Video-Prompt-Generator, der strukturierte Storyboard-Prompts ausgibt, die Kamerabewegungen, Zeitachsen, Sounddesign und Referenzbilder enthalten.

Vorteile:

• Strukturiertes Storyboard-Format, das speziell für KI-Videomodelle entwickelt wurde
• 12 Videostile, die jeweils ein spezielles Prompt-Vokabular auslösen
• 16 Vorlagen, die 6 Hauptkategorien abdecken
• Ein-Klick-Pipeline: Prompt generieren → An Videogenerator senden → Video ausgeben
• Streaming-Ausgabe, Prompt-Generierungsprozess in Echtzeit anzeigen
• Kosten: 2 Credits pro Sitzung

Einschränkungen:

• Erfordert ein Seedance-Konto (kostenlose Credits bei der Registrierung)
• Festes Ausgabeformat – entspricht der Struktur [Stil]/[Zeitleiste]/[Ton]/[Referenz]

Ideal für: Nutzer, die professionelle Video-Prompts mit minimalem Aufwand suchen, die eine direkte Videogenerierung ermöglichen. Die nahtlose Pipeline vom Prompt zum Video stellt einen einzigartigen Vorteil dar.

2. ChatGPT / Claude – Beste Allzweck-KI

Was es ist: Ein universeller KI-Assistent, der auf Anfrage Video-Prompts generieren kann.

Vorteile:

• Außergewöhnlich flexibel – Eingabeaufforderungen können in jedem beliebigen Format geschrieben werden
• Versteht den Kontext und die Nuancen innerhalb von Beschreibungen
• Kann Eingabeaufforderungen durch Dialog iterieren und verfeinern
• Viele Benutzer haben bereits Abonnements

Einschränkungen: – Kein spezielles Videotool – Sie müssen das Ausgabeformat manuell festlegen – Keine Kenntnis der Formatpräferenzen verschiedener KI-Videomodelle – Keine Integration mit Tools zur Videogenerierung – Kopieren und Einfügen ist immer erforderlich – Die Qualität hängt stark davon ab, wie gut Sie der KI vermitteln, was eine gute Videoanweisung ausmacht

Am besten geeignet für: Benutzer, die ChatGPT/Claude bereits täglich nutzen und die Video-Prompt-Unterstützung in ihren bestehenden Arbeitsablauf integrieren möchten. Die Bereitstellung eines strukturierten Formats als System-Prompt führt zu deutlich besseren Ergebnissen.

3. PromptHero – Die führende Prompt-Bibliothek

Was es ist: Eine gemeinschaftlich betriebene Sammlung von KI-Prompts, darunter auch einige Video-Prompts, die durchsucht, durchstöbert und kopiert werden können.

Vorteile:

• Umfangreiche, von der Community verifizierte Eingabeaufforderungen
• Anzeige der tatsächlich durch Eingabeaufforderungen generierten Ergebnisse
• Kostenloses Surfen

Einschränkungen: – In erster Linie eine Bibliothek mit Bildvorlagen – Videovorlagen sind nur begrenzt verfügbar – Kein generatives Tool – nur statische Vorlagen verfügbar, keine benutzerdefinierte Generierung – Von der Community eingereichte Inhalte variieren in ihrer Qualität – Kein strukturiertes Storyboard-Format

Am besten geeignet für: Die Suche nach Inspiration und bewährten Prompt-Strukturen für Lernzwecke, anstatt benutzerdefinierte Prompts für bestimmte Projekte zu erstellen.

4. Runway – Integrierter Prompt-Assistent

Was es ist: Der Text-zu-Video-Generator von Runway umfasst grundlegende Funktionen zur Eingabehilfe und Vorschlagsfunktionen.

Vorteile: – Direkte Integration in Workflows zur Videogenerierung – Optimiert für die Funktionen von Runway-Modellen – Einfache Benutzeroberfläche

Einschränkungen: – Im Vergleich zu professionellen Prompt-Generatoren äußerst rudimentär – Erstellt keine vollständigen Storyboards, sondern liefert lediglich Vorschläge und Verbesserungsvorschläge – Nur innerhalb des Runway-Ökosystems nutzbar – Den Ergebnissen fehlen Kamerabewegungen, Timeline-Strukturen und Sounddesign

Am besten geeignet für: Runway-Benutzer, die Prompts schnell verfeinern möchten, ohne die Plattform zu verlassen.

5. Pika – Schnellanleitung

Was es ist: Pika bietet innerhalb der Plattform schnelle Schreibanleitungen und -techniken und hilft Benutzern dabei, effektivere Eingabeaufforderungen zu erstellen.

Vorteile: – Speziell auf die Feinabstimmung von Pika-Modellen zugeschnittene Anleitung – Hilft zu verstehen, worauf Pika-Modelle am effektivsten reagieren – In Arbeitsabläufe integriert

Einschränkungen:

• Kein Prompt-Generator – es handelt sich um einen Leitfaden, nicht um ein Tool
• Nur für das Pika-Modell nützlich
• Kein strukturiertes Ausgabeformat
• Keine Auswahl an Vorlagen oder Stilen

Ideal für: Pika-Nutzer, die die Qualität der Antworten innerhalb des Pika-Ökosystems verbessern möchten.

Zusammenfassung

Wenn Sie ein spezialisiertes Tool benötigen, um umfassende Storyboard-Prompts zu generieren und nahtlos mit der Videogenerierung zu verbinden, ist Seedance die optimale Wahl. Wenn Sie es vorziehen, mit einem allgemeinen KI-Assistenten zu arbeiten, können ChatGPT oder Claude bei richtiger Anleitung anständige Video-Prompts erstellen. Andere Optionen sind ergänzend – geeignet, um Inspiration zu sammeln oder kleinere Verfeinerungen vorzunehmen, aber keine umfassenden Prompt-Generierungssysteme.

Fortgeschrittene Techniken: Optimale Ergebnisse erzielen

Selbst wenn ein Generator die meiste Arbeit für Sie erledigt, können diese Techniken die Ergebnisse noch weiter verbessern.

1. Beschreiben Sie Emotionen, nicht nur Handlungen.

Eine Frau, die durch den Wald geht, erzeugt eine generische Szene. Eine Frau, die durch den Wald geht und ihre Trauer verarbeitet, wobei jeder Schritt schwerer ist als der vorherige, liefert der KI einen emotionalen Kontext, der alles beeinflusst – Kamerageschwindigkeit, Lichttemperatur, Farbsättigung.

Emotionale Beschreibungen sind das am meisten unterschätzte Element in Video-Prompts. Fügen Sie sie hinzu.

2. Dauer und Zeit anhand konkreter Zahlen angeben

„Eine lange Einstellung“ ist vage. „Eine vier Sekunden lange Kamerafahrt von der Höhe des Baldachins bis zum Boden“ ist präzise. KI-Modelle zeigen eine deutlich verbesserte Leistung, wenn sie mit spezifischen zeitlichen Parametern versehen werden, da sie so das Bewegungsbudget innerhalb der Sequenz rational zuweisen können.

Verwenden Sie im Zeitstrahl-Abschnitt immer genaue Sekundenbereiche: „0–3 Sekunden“, „3–7 Sekunden“, „7–10 Sekunden“. Schreiben Sie nicht „erste Hälfte“, „Mitte“ oder „Ende“.

3. Mehrschichtige Überlagerungseffekte statt bloßer Anhäufung

Ein häufiger Fehler ist der Versuch, zu viele Effekte in einen einzigen Zeitrahmen zu packen. Wenn Sie „Zeitlupe + Linsenreflexe + Regen + volumetrischen Nebel + Partikeleffekte + Tiefenschärfe“ in ein drei Sekunden langes Fenster packen, werden die meisten Modelle überlastet. Wählen Sie zwei oder drei Effekte pro Segment aus, damit jeder einzelne zur Geltung kommt.

Faustregel: Eine Kamerabewegung + ein Umgebungseffekt + eine Handlung des Motivs pro Segment. Fügen Sie nur dann ein viertes Element hinzu, wenn das Segment länger als vier Sekunden dauert.

4. Wählen Sie einen Stil basierend auf der Plattform aus.

Verschiedene KI-Videoplattformen haben unterschiedliche Stärken. Passen Sie Ihre Stilauswahl an die Zielplattform an:

• Seedance: Hervorragend geeignet für filmische, fotorealistische und kommerzielle Werbestile. Starke Bewegungskonsistenz.
• Sora: Hervorragende filmische und fotorealistische Darstellung. Bewältigt komplexe Kamerabewegungsanweisungen.
• Kling: Erstklassige Charakteranimation und fotorealistische Bewegungen. Bietet die beste Leistung bei charakterbasierten Eingaben.
• Tongyi Wanshang: Versteht chinesische Eingaben gut und liefert gute Ergebnisse bei stilisierten Inhalten.
• Runway Gen-3: Starke stilisierte und künstlerische Effekte. Eignet sich für abstrakte und kreative Eingaben.
• Pika: Hervorragend geeignet für kurze Clips und stilisierte Inhalte, geeignet für einfache Bewegungen.

Seedance-Prompt-Generatoren erstellen Prompts, die mit allen Plattformen kompatibel sind. Wenn Sie jedoch die Stärken der einzelnen Plattformen kennen, können Sie die optimale Generierungsplattform auswählen.

5. Iteration: Generieren, Bearbeiten, Neu generieren

Die generierte Eingabeaufforderung dient als professioneller Ausgangspunkt, nicht als Endprodukt. Der optimale Arbeitsablauf ist:

1. Generieren – Erstellen Sie mithilfe eines Generators einen ersten Textvorschlag
2. Überprüfen – Lesen Sie die Ausgabe durch, um Abschnitte zu identifizieren, die von Ihrer Vision abweichen
3. Bearbeiten – Passen Sie Kamerawinkel, Timing oder Effekte manuell an
4. Video generieren – Produzieren Sie das Video mit der bearbeiteten Eingabeaufforderung
5. Verfeinern – Passen Sie die Eingabeaufforderung basierend auf den generierten Ergebnissen an und generieren Sie sie erneut

In der Regel führen zwei oder drei Iterationsrunden zu Ergebnissen, mit denen Sie zufrieden sein werden. Weitere Informationen zum iterativen Verfeinerungsprozess finden Sie im Tutorial Wie man KI-Videoprompts schreibt.

Von der Eingabeaufforderung zum Video: Der komplette Arbeitsablauf

Im Folgenden wird der gesamte Arbeitsablauf vom Konzept bis zum endgültigen Schnitt anhand des Seedance-Ökosystems als Referenz beschrieben. Dieser Arbeitsablauf ist auf jedes Toolset anwendbar.

Schritt eins: Definieren Sie Ihr kreatives Konzept

Bevor Sie irgendwelche Werkzeuge öffnen, beantworten Sie drei Fragen:

• Worum geht es in dem Video? (Thema und Handlung)
• Welche Gefühle soll es hervorrufen? (Stimmung und Emotionen)
• Wo wird es eingesetzt? (Dies bestimmt die Dauer, das Seitenverhältnis und den Stil)

Ein kreativer Briefing-Text in einem Satz reicht aus: „Ein 10-sekündiger Filmclip, der einen einsamen Astronauten zeigt, der auf dem Mars eine Blume entdeckt, und dabei ein Gefühl von Staunen und Hoffnung vermittelt, für die Werbung in sozialen Medien.“

Schritt 2: Eingabeaufforderungen generieren

Weiter zum Video-Prompt-Generator:

1. Geben Sie Ihre kreative Beschreibung ein
2. Wählen Sie den Stil aus, der am besten zu Ihrem visuellen Konzept passt (in diesem Beispiel wurde „cinematic“ ausgewählt)
3. Lassen Sie die KI vollständige Storyboard-Anweisungen generieren

Nach Abschluss dieses Schritts verfügen Sie über einen umfassenden Satz professioneller Anweisungen, die Kamerabewegungen, Zeitachse, Sounddesign und visuelle Referenzen abdecken.

Schritt 3: Überprüfen und bearbeiten

Lesen Sie die generierte Eingabeaufforderung durch und passen Sie die folgenden Aspekte an:

• Kameraführung – Entspricht sie dem von Ihnen gewünschten emotionalen Bogen?
• Timeline-Pacing – Ist die Zeiteinteilung für die Zielplattform angemessen?
• Effekte und Atmosphäre – Zu viel oder zu wenig?
• Sounddesign – Entsprechen die vorgeschlagenen Musik-/Soundeffekte Ihrer Vorstellung?

Verbringen Sie 2-3 Minuten mit diesem Schritt. Kleinere Anpassungen in dieser Phase können später kostspielige Neugenerierungen verhindern.

Schritt 4: Video erstellen

Zwei Wege:

Pfad A (Seedance): Klicken Sie auf „An Videogenerator senden“, um die Eingabeaufforderung direkt an den Text-zu-Video-Generator zu übertragen. Wählen Sie Ihr Modell, die Auflösung und die Dauer aus und generieren Sie dann das Video.

Pfad B (andere Plattformen): Kopieren Sie die Eingabeaufforderung und fügen Sie sie in Ihre bevorzugte Plattform ein – Sora, Keling, Tongyi Wanshang, Runway, Pika usw. Bei Plattformen, die keine strukturierten Storyboard-Formate unterstützen, müssen Sie das Format möglicherweise leicht anpassen (die Zeitleiste in einen einzigen Absatz komprimieren).

Schritt 5: Postproduktion

KI-generierte Videos erfordern selten keinerlei Nachbearbeitung. Zu den üblichen Verfeinerungsschritten gehören:

• Clips zuschneiden, weiche Starts am Anfang und Ende entfernen
• Farbkorrektur, um die Ästhetik Ihrer Marke oder Ihres Projekts anzupassen
• Audio hinzufügen— —Integrieren Sie Musik, Soundeffekte oder Voiceovers entsprechend den Audio-Design-Blöcken
• Clips zusammenführen – wenn das Projekt mehrere Szenen erfordert
• Textüberlagerungen hinzufügen – für Social Media oder Werbeszenarien

Eine umfassende Anleitung zum Erstellungsprozess von Seedance-Videos finden Sie unter How to Use Seedance Complete Guide. Um ein umfassendes Verständnis der KI-Videogenerierung zu erlangen, behandelt unser Text to Video AI Guide alle wichtigen Plattformen und Technologien.

Häufig gestellte Fragen

Was ist ein KI-Videoprompt-Generator?

Der AI Video Prompt Generator ist ein Tool, das prägnante Textbeschreibungen in detaillierte, strukturierte Video-Prompts umwandelt, die speziell für KI-Videogenerierungsplattformen optimiert sind. Es integriert automatisch Anweisungen zu Kamerabewegungen, Zeitleistenstrukturen, Beleuchtung, Sounddesign und stilistischen Vorgaben und verbessert so die Qualität und Konsistenz von KI-generierten Videos erheblich. Anstatt einen generischen Prompt wie „eine Person, die in der Stadt spazieren geht“ zu produzieren, gibt der Generator ein vollständiges Storyboard mit Einzelaufnahmen der Kameraführung und Zeitcode-Anmerkungen aus.

Ist der Seedance-Videoprompt-Generator kostenlos?

Der Seedance Video Prompt Generator verbraucht 2 Credits pro Generierung. Neue Konten erhalten bei der Registrierung kostenlose Credits, sodass Sie den Service kostenlos testen können. Jede Generierung erzeugt ein vollständiges Storyboard-Prompt, das 10 bis 20 Minuten manueller Entwurfsarbeit entspricht. Die Prompts umfassen Kamerabewegungen, Zeitachse, Sounddesign und Vorschläge für Referenzbilder.

Welche KI-Videotools sind mit den generierten Prompts kompatibel?

Die generierten Prompts sind mit allen gängigen KI-Videoplattformen kompatibel: Seedance, Sora, Kling, Tongyi Wanshang, Runway Gen-3, Pika, Luma Dream Machine und anderen. Das strukturierte Shotlist-Format liefert optimale Ergebnisse auf Seedance und Sora, da diese komplexe Kamerabewegungsanweisungen effektiv verarbeiten können. Bei einfacheren Plattformen können Sie die Zeitleiste in ein Absatzformat komprimieren und dabei wichtige beschreibende Begriffe beibehalten.

Wie unterscheidet sich das davon, wenn ChatGPT Video-Prompts schreibt?

ChatGPT kann Video-Prompts generieren, ist jedoch nicht speziell für diesen Zweck konzipiert. Der Seedance-Generator wurde speziell für Video-Prompt-Strukturen trainiert: Er versteht, welche Kamerabewegungen zu welchen Stilen passen, wie man Zeitachsenrhythmen für unterschiedliche Dauer choreografiert und welches Sounddesign zu welchen visuellen Effekten passt. Darüber hinaus ist er direkt mit dem Videogenerator verbunden – Kopieren und Einfügen ist nicht erforderlich. ChatGPT liefert Ihnen allgemeine Prompts, Seedance liefert Ihnen produktionsreife Storyboards.

Welche 12 Videostile stehen zur Verfügung?

Die zwölf Stile sind: Filmisch, Realistisch, Anime, Werbung, Dokumentarfilm, Science-Fiction, Fantasy, Noir, Vintage, Tuschemalerei, Vlog und Musikvideo. Jeder Stil löst unterschiedliche Kamerabewegungen, Beleuchtungsschemata, Farbpaletten und Tempo-Konventionen aus. Wenn Sie beispielsweise „Film Noir“ auswählen, werden kontrastreiche Beleuchtung, Schattentiefe und zurückhaltendes Tempo betont, während „Anime“ dynamische Kamerabewegungen, Cel-Shading-Beschreibungen und ausdrucksstarke Actionsequenzen aktiviert.

Kann die generierte Eingabeaufforderung bearbeitet werden?

Auf jeden Fall – und wir empfehlen Ihnen, dies zu tun. Die generierten Vorschläge dienen als professioneller Ausgangspunkt, der weiter verfeinert werden kann. Überprüfen Sie das Ergebnis gründlich, passen Sie alle Kamerabewegungen an, die nicht Ihrer Vorstellung entsprechen, ändern Sie das Tempo, modifizieren Sie Effekte oder überarbeiten Sie das Sounddesign. Die besten Ergebnisse erzielen Sie, wenn Sie den Generator als Grundlage verwenden und dann Ihre eigene kreative Richtung einbringen. In der Regel führen zwei oder drei Runden der Bearbeitung und Neugenerierung zum gewünschten Ergebnis.

Benötigt man Film- und Fernsehwissen, um dieses Tool zu nutzen?

Ganz und gar nicht. Genau dafür gibt es dieses Tool. Es übersetzt Ihre Alltagssprache in professionelle Filmterminologie – Anweisungen für Kamerabewegungen, Aufnahmetypen, Beleuchtungskonfigurationen und Tempo-Steuerung. Beschreiben Sie einfach in einfacher Sprache, wie Sie sich die Bilder vorstellen, wählen Sie einen Stil aus und überlassen Sie der KI die technische Umsetzung. Dieses Tool wurde für diejenigen entwickelt, die wissen, was sie wollen, aber Schwierigkeiten haben, es in filmischen Begriffen auszudrücken.

Kann dieselbe Eingabeaufforderung auf verschiedenen KI-Videoplattformen verwendet werden?

Natürlich sind minimale Anpassungen erforderlich. Das strukturierte Storyboard-Format kann direkt in Seedance verwendet werden und ist mit den meisten Plattformen kompatibel. Für Plattformen, die eine Eingabe in einzelnen Absätzen erwarten (wie bestimmte Versionen von Runway oder Pika), fügen Sie die Zeitleistenabschnitte zu einem fortlaufenden Text zusammen, wobei Sie die Kameraanweisungen und beschreibenden Begriffe beibehalten. Filmische Fachbegriffe (Push, Kamerafahrt, Kranaufnahmen) sind in allen KI-Videomodellen allgemein anerkannt. Bei chinesischen Plattformen wie Ke Ling und Tong Yi Wan Xiang führt die Verwendung chinesischer Filmbegriffe zu ebenso hervorragenden Ergebnissen.

Beginnen Sie mit der Erstellung besserer Video-Prompts

Der Hauptgrund dafür, dass die meisten KI-Videoprojekte hinter den Erwartungen zurückbleiben, liegt in der Kluft zwischen „Ich habe eine Videokonzeption“ und „Ich kann diese so beschreiben, dass KI-Modelle sie präzise umsetzen können“. Seedance Video Prompt Generator schließt diese Lücke für Sie in Sekundenschnelle.

Ihr Arbeitsablauf:

1. Besuchen Sie den Video-Prompt-Generator
2. Geben Sie Ihre kreative Idee in einfachem Englisch ein
3. Wählen Sie einen Stil aus
4. Erhalten Sie Storyboard-Vorschläge – einschließlich Kameraführung, Zeitplan, Sounddesign und Referenzbildern
5. Senden Sie diese direkt an den Video Generator – oder kopieren Sie sie in eine beliebige KI-Videoplattform

Ganz gleich, ob Sie Inhalte für eine Marke erstellen, Kurzfilme produzieren, Einfluss in den sozialen Medien aufbauen oder einfach nur die Möglichkeiten von KI-Videos ausloten möchten – ein strukturiertes Storyboard ist der entscheidende Faktor, der den Unterschied zwischen „passabel“ und „genau das, was ich wollte“ ausmacht.

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